叶童的抗拒源于对角色的敬畏。她在化妆间常对年轻演员说：”许仙不只是个角色，更是一代人的情感寄托。” 这种情感在 2025 年苏州站彩排时达到临界点：当导演要求她配合 “许仙穿越现代” 的剧情，穿上印有品牌 LOGO 的古装时，她当场拒绝并退出彩排。知情者透露，她留给剧组的最后一句话是：”我们可以穷，但不能让许仙穷得没了风骨。”

叶童的退出引发了舆论的两极分化。支持声浪中，网友 @断桥残雪 留言：”终于有人敢叫停这场吃相难看的消费”，这条评论获得 12 万点赞；但反对者则认为 “契约精神至上”，法律博主指出若合同中无退出条款，叶童可能面临高达演出费 30% 的违约金。更微妙的是赵雅芝的处境 ， 当粉丝发现她在苏州站谢幕时眼含热泪，关于 “白娘子挽留许仙” 的解读瞬间登上热搜，其经纪公司不得不紧急发布 “演出正常进行” 的声明。

这种舆论撕裂背后，是经典 IP 在当代的身份焦虑。《新白娘子传奇》作为中国电视剧史上重播超 3000 次的作品，其承载的不仅是娱乐功能，更成为一种文化集体记忆。当主办方试图将其转化为可持续盈利的 “情怀工厂” 时，必然遭遇守护经典派的抵抗。正如文化学者李泽厚在《经典的现代性》中所言：”任何对经典的再诠释，都必须在商业价值与文化尊严之间找到平衡点。”
数据显示，中国怀旧经济市场规模已达万亿级别，但 73% 的项目陷入 “复刻 – 消费 – 透支” 的恶性循环。《新白》巡演的困境并非孤例，《还珠格格》20 周年演唱会因过度改编遭抵制、《武林外传》IP 餐厅因体验差倒闭，均印证了 “情怀易逝，口碑难续” 的行业规律。